[摘要]电影艺术是文化软实力的一个重要表现方式，其正向且广泛传播尤为重要。承载国家意志的主流电影在新时代已嬗变为新主流电影，其特点是在被市场所接受的同时，又体现出“富强、民主、文明、和谐”等主流价值观，其使命是完成主流价值观与市场的统一。近年来，我国新主流电影在奇观化的革新道路中形成了新的传播策略。

[关键词]电影,奇观化电影,传播策略,文化自信

[中图分类号]G20   [文献标识码]A

1960年，法国思想家居伊·波德首次从社会学角度提出了“景观”一词；1970年，劳拉·穆尔维在《视觉快感和叙事电影》中将“景观”一词引入到电影研究。随后，周宪在《论奇观电影与视觉文化》一文中明确提出“奇观电影”的概念，电影奇观化现象的指意范畴侧重于视觉文化语境下电影创作的变化，而主流电影从20世纪80年代至今也在不断变化，逐渐发展成为新主流电影，在视觉、消费和创作等层面进行奇观化革新的同时，也形成了新的传播策略。

视觉奇观下的双重传播

随着电影创作语境的变化，“奇观”一词被赋予新的定义：“电影视觉奇观是电影中由制作者精心选择和构建的、借助各种技术手段呈现出的、能够为人们视觉直接感知到的具有强烈吸引力或刺激效果的影像。”新世纪涌现出来的新主流电影都采用了大量先进技术来呈现奇观化景象，用新的方式实现了新的传播。

1.场面奇观下的技术传播

2019年上映的《流浪地球》是中国科幻电影发展中具有里程碑意义的作品。影片制作人员利用数字绘景技术绘制影片场景，并用计算机技术加成，对暴风雪进行粒子模拟计算，展现冰谷、冰墙等场景；对主演进行数据扫描，然后对人物外在形象进行CG制作，使其影像与影片场景相结合。同时对推进发动机、外骨骼机甲、火种运输车、地下城市以及空间站爆炸时的火焰等都进行了精致展现。这些精益求精特效中的75%是由中国团队制作完成的，其中橙视觉OrangeVFX和墨MoreVFX两个中国本土团队负责了全片超过一半的镜头，包括难度最高的部分。

电影技术的发展使CG制作、3D场景化、VR虚拟现实捕捉等技术被更多地应用到新主流大片的制作中。《中国机长》中的空难场景、《我和我的父辈》中吴京与敌人的马战、《我和我的家乡》中UFO的出现以及《烈火英雄》里的救火场景等，都向观众呈现了视觉上的场面奇观，渐进式的方法对中国电影工业的技术发展形成了一次高过一次的技术传播。

2.动作奇观下的英雄传播

新主流电影中有一些由惊险的人体动作构成的场面或过程，如《战狼2》中海底格斗搏杀的动作场面以及《红海行动》中解救中国人质、《湄公河行动》中与毒贩抗衡等场面都运用不同景别展现了双方人员枪战打斗、赤膊上阵的场面，从视觉上为观众提供了全方位、多角度的动作奇观，不止呈现了暴力美学的观感，更多的是通过动作奇观向观众展现了强大、自信、阳刚的中国英雄。这些影片立足现实，结合真实事件在银幕上塑造了典型的中国式英雄。

消费奇观下的文化传播

票房的高低是评判一部电影好坏的标准之一。近些年诞生的新主流大片在票房上也交出了一份漂亮的成绩单。2019年国庆档《我和我的祖国》票房31.7亿元、《攀登者》11.4亿、《中国机长》29.12亿，3部影片总票房超73亿，占2019年年度总票房642.66亿的11%有余；2020年国庆档《急先锋》票房2.94亿、《我和我的家乡》28.29亿、《夺冠》8.37亿，总票房超40亿，占2020年年度总票房204.17亿的约20%；2021年国庆档《我和我的父辈》票房14.77亿、《长津湖》57.75亿，总票房72.52亿，占2021年年度总票房472.58亿的15%。这些新主流大片用现代观众喜闻乐见的方式满足了观众对国家和民族心理上的期待，形成了一种消费上的奇观现象，达到了文化传播的新高潮。

1.传统文化中的社会团叙仪式

节庆团叙仪式是中国传统文化的一部分，即走亲访友，相约吃饭、聊天、游玩等。随着时代的发展，一种新的社会团叙仪式正在形成且风靡，即相约观看电影并分享观看体验。这种团叙仪式引发的消费奇观在2019年的国庆档开始变得明显。《我和我的祖国》《中国机长》《攀登者》等影片中上下级、家人、友朋、敌我等之间的相聚、群居、开会、舌战、激战等场面唤起了观众的团叙体验，让他们通过联想现实的群体生活、社会关系而深刻体会影片丰厚的历史内涵和深长的历史意味。这种团叙仪式带来的口口相传，成为中国传统文化传播的阵地。而在疫情的洗礼下，这种文化传播带来的影响更加深远。

2.语境转变中的时尚标语传播

新主流影片从新时代的市场语境出发，在全社会引发新的时尚流，主要体现在台词等引发的共鸣上。《我和我的祖国》“回归”片段中，“0分0秒升起中国国旗，这是我们的底线”“154年了，我们不能再多等一秒了”唤起观众成长记忆的同时，加深了观众对祖国的情感；“干好了给你发媳妇儿啊！”以及“牛掰格拉斯，歪瑞嗨皮啊!”等台词，配以演员独特的腔调和表演增强影片趣味性的同时，也成为人们日常相互调侃的流行语，在社会中形成新的潮流。众多真实情感的复杂交织，引发了新的舆情和社会新热点，成为新的时尚传播点。

创作奇观下的自信传播

新主流电影创作在多导演联合创作和明星影人集体出演上的奇观化现象，展现了中国新主流电影乃至中国电影的文化自信。

1.文化自信下的多导演联合创作

电影的多导演联合创作在近几年的新主流电影中体现得非常明显和突出，其模式大致分为两类。首先是在“以旧带新”主题下延伸出的两个分支：一是以导演身份入行的新人。如《我和我的祖国》导演团队中凭借《我不是药神》而进入公众视野的文牧野，相对于陈凯歌、张一白、管虎、宁浩、薛晓路等资深导演，还只是导演圈的“新人”。二是“演而优则导”，如《我和我的父辈》导演中的章子怡和沈腾两位就是从演员转入导演行列的“新人”，在吴京的带领下进行创作。“以旧带新”多导演联合创作的奇观，使影片质量有了一定保障，也为我国电影事业的长足发展培养了新力量。其次是海峡两岸暨港澳台多地区导演创作模式。《中国机长》和《攀登者》分别由香港导演刘伟强和李仁港执导，不仅体现了海峡两岸暨港澳地区影视行业的协同发展，还表现出类型电影范式与经典港片创作经验的融合。这种多元联合创作模式体现出对民族文化的认同与自信。

2.文化自信下的多明星集体出演

社交媒体时代，“明星”影人作为公众人物，其面向大众的发声、引导和影响力越来越重要。2009年《建国大业》开启了全明星阵容出演献礼片的大幕，此后新主流电影愈发走向这种趋势。如《我和我的……》系列电影集齐了演艺圈的“半壁江山”，而《我和我的家乡》中的明星演员更是多达56位。众多明星“齐聚”国庆档银幕，以出演献礼片来表达个人的爱国情感、价值选择和行业担当。这种“集体式”银幕景观让观众形成了一种“以集体创作献礼集体记忆”的独特观感。

结语

新主流电影的风格和呈现方式随时代发展而变化，从最开始直白的意识形态输出，到现在的奇观化创新，为中国电影类型范式的多样化提供新可能的同时也为中国文化的传播打开新格局，使中国电影不仅成为中国文化产业的主力军,也使其在世界范围内的传播更顺利。

（作者单位：上海大学上海电影学院）

参考文献

[1]庞响纹.试析电影艺术中的影视特效技术——以《流浪地球》为例[J].卫星电视与宽带多媒体,2020(11).

[2]方树林.电影《流浪地球》中影视特效的运用技巧[J].文学教育(下),2021(10).

[3]刘飞.影视特效在电影《流浪地球》中的运用[J].传播与版权,2019(09).

[4]唐朝.从《我和我的祖国》看国产主旋律电影发展新阶段[J].电影文学,2020(08).

[5]程波.近年中国电影“新主流大片”的新策略与新问题[J].电影新作,2021(03).