舞蹈类综艺节目《这！就是街舞》的创新探索

2018年优酷出品的舞蹈网络综艺节目《这！就是街舞》一经开播就引起了广泛的关注，“舞蹈+”形式的圈层突破以及多元议题的情感表达，提升了其文化价值与市场价值，实现了破圈传播并成为当年的现象级综艺节目。从内容形式、商业策略、文化价值建构三个维度入手，对《这！就是街舞》进行分析总结，探索舞蹈综艺节目在内容和形式等方面的创新经验，以其为台网融合时代舞蹈类综艺节目的高质量发展和路径优化提供有益参考。

融媒体时代舞蹈艺术的发展路径探析

随着新媒体技术的日益发展，舞蹈艺术正经历着前所未有的变革。将融媒体融入舞蹈艺术中，不仅是舞蹈艺术社会传承与发展的趋势，还是舞蹈艺术形式创新的探索。融媒体为舞蹈艺术提供了新的展示平台与创作工具，极大地拓宽了舞蹈艺术的表达边界和观众参与的可能性。旨在分析融媒体环境下舞蹈艺术的新特征、影响因素及发展创新路径，希望为舞蹈艺术未来的发展提供理论参考。

跨界融合舞蹈表达： 国际标准舞中的文化自信与中国故事的诠释

在全球化背景下，国际标准舞作为跨文化的艺术形式，在中国经历了独特的发展和创新。旨在探讨国际标准舞与中国文化元素的融合方式，分析这种融合如何展现中国的文化自信，并诠释中国故事。通过对近年来国际标准舞中中国元素融合的实例进行分析，揭示了国际标准舞在中国的本土化过程及其对中国文化的传播和推广作用。首先介绍国际标准舞在中国的发展背景；其次分析中国元素与国际标准舞融合的具体方式；然后通过案例研究，展示中国故事在国际标准舞中的具体表达；最后总结国际标准舞在中国文化传播中的作用与前景。

“一带一路”背景下民族舞蹈传播策略研究

当前，经济全球化已成为现代化世界发展趋势，各国不断扩大对外开放力度，经济发展促进了文化渗透，文化相互渗透又反作用于经济发展，“一带一路”倡议为我国文化对外传播带来了新的机遇与挑战：中华优秀传统文化对外传播既能借鉴我国跨文化传播的历史交流经验，也能借助 “一带一路”倡议新契机，与时俱进地丰富与拓展传播形式与途径，以适应时代发展需要。以民族舞蹈面临的困难为基础，探索民族舞蹈对外传播策略，促进中华民族文化对外发展，让世界认识到中华文化的魅力。

浅析维吾尔族舞蹈中眼神的运用

舞蹈是一种特殊的表达情感的艺术形式，将美呈现给观者。眼神在不同的民族舞蹈中所呈现的情感具有显著的差异性，可以通过对不同的民族舞蹈进行观摩，以掌握眼神在不同情境下所传递出来的审美意境。本文以维吾尔族舞蹈中眼神的运用为主要的研究对象，从维吾尔族舞蹈中眼神的方位特点，情感特点方面，维吾尔族舞蹈中眼神传情达意式运用，眼神的延伸性运用以及与舞蹈节奏配合运用等具体运用方面，突出维吾尔族舞蹈风格，深化作品情感内涵，彰显维吾尔族人民性格特征等重要性方面三方面来具体论说维吾尔族舞蹈中眼神的运用。以期能够为舞蹈行业的艺术呈现

民族融合视域下云冈飞天舞蹈形象研究

南北朝时期是我国历史上民族大融合的重要时期，也是佛教中国化与少数民族艺术汉化的关键阶段。飞天形象大量出现在云冈石窟中，文章通过阐释云冈飞天在历史进程中的发展变化以及所呈现的多样化艺术样态，分析云冈飞天形象在多民族文化融合视角中的嬗变规律，进而窥探其在本土化改造中的发生机制。

民族民间舞蹈的文化传承与发展

民族民间舞蹈是传播民族文化的重要载体之一。本文围绕“民族民间舞蹈文化”核心概念深入剖析，简要阐述了民族民间舞蹈特征，着重分析了民族民间舞蹈文化传承的规律和存在的问题。重点围绕民族民间舞蹈文化发展的策略进行研究，以期通过实践摸索出民族民间舞蹈文化的传承规律与发展趋势，更好地传承与保护我国民族舞蹈文化。

岭南文化在舞蹈传承中的创新应用分析

近年来，在社会的蓬勃发展与时代的飞速进步之中，越来越多的人对新时期的教育质量、水平以及效果提出了与时俱进的要求和标准，这为教师们开展并优化其教学活动提供了全新的平台和机遇的同时，也带来了诸多新的挑战和任务。其中舞蹈作为我国艺术教育的重要教学内容之一，无论是对学生长远、多样、精彩且有序发展的水平和状态还是对落实培养多样化、实用性人才的教育目标都有着极为深远且深刻的作用，然而在传统舞蹈教育教学过程中由于诸多方面因素的影响，尚存在较为明显的不足和问题，严重影响了学生学习的整体效果以及教师教学的整体质量。而岭南文

钢琴伴奏在高职舞蹈专业中的作用与方法研究

舞蹈作为一种重要的文艺形式，得到了广泛的关注和认可。在高职院校舞蹈教学中，钢琴伴奏作为一种重要的教学手段，具有不可替代的作用。本文将从以下几个方面，探讨钢琴伴奏在高职舞蹈教学中的应用方法。

从编舞技术到内容转化的实践过程

什么是编舞技术？在舞蹈专业领域中，把编舞的技术方法称为编舞技法，编舞技法是舞蹈编导专业教学大纲中必不可少的板块。在中国高校教育中，普遍以编舞技术作为出发点进行舞蹈编导课程的教学内容，从而逐渐引导学生进入编舞的思维以及具备舞蹈创作的能力。张守和在《编舞技术教程（单人舞）》中提到：“通过教学以课堂的方式进行教授，帮助学生建立自己的编导观念、创作能力——这是作为‘编导教学’的使命”。这意味着舞蹈创作的思维构建是创作得以进行的前提，而编舞技术是创作的基本功。但是，一味地运用编舞技法完成作品，容易造成作品模式化、雷